當科技遇到藝術－科技藝術 創造奇幻的影像景觀
工商時報【邱誌勇】
當代視覺經驗技術化（technologicalization of visual experience）的浪潮，不僅拓展人們的視覺領域，更將視覺經驗變成商品，這些新的視覺文化也重塑人們的記憶與經驗，連同日常生活都被社會的影像增值給改變了。
法國學者居伊．德波（Guy Debord）以「景觀社會」（the society of spectacle）的論點，訴說著「真實世界已變成實際形象、純粹的形象以轉換程實際的存在」，且「在現代生產條件蔓延的社會，其整個生活都表現成為一種巨大的奇觀積聚，曾經直接地存在著的所有一切，現代都變成了純粹的表徵」。換言之，奇觀將每個人的物質生活變成一個景觀的世界。
隨著動態影像參雜著越來越多數位媒體的技術，不論是具象或抽象的創作，皆大舉進入藝術展演空間，出現在相關藝術展出中。科技影像也從固定的展示場景（客廳的電視、電影院、博物館）進入到流動的開放場域；同時，螢幕不再只是固定的框格概念，當影像開始投映在各種載體高雄信貸融資利率多少免費諮詢試算上，甚至進入城市空間，螢幕的框線已然消失，建築物、天空或自然景觀，成為展示影像的巨型布幕。
例如，時尚產業一直被期望須具有創新性，平價時尚品牌Forever 21試圖將科技藝術的創意精神置入時尚秀，藉此打破以往伸展舞台重視現場的、模特兒個人的表演慣例。透過3D運算科技、客製化螢幕、綠幕攝影、高解析度投影及特效，得以創造出一種前所未有的時尚體驗。
Forever 21全像時裝秀（Hologram Fashion Show）企圖重新強調伸展台上的新動線，得以呈現最多數量的模特兒，也讓觀眾盡可能從各種角度觀賞到台上的模特兒，提供該平價名牌時尚一個呈現服飾、展示品牌的平台。
日本知名女子團體Perfume更是長期與藝術家真鍋大度（Daito Manabe）合作，透過真鍋大度驚人的創造力，從mapping的投映技術、追蹤指尖的虛擬實境技術、雷射燈光等科技藝術的應用，讓Perfume的演唱會與音樂錄影帶呈現與眾不同的感受，每每讓國際媒體與觀眾驚豔。
台灣科技藝術跨越藩籬，也與流行音樂有了密切合作。
知名經紀人陳鎮川策劃與科技藝術合作的活動，如：透過張惠妹（阿密特）與5位科技藝術家合作，創造由台灣賓士汽車贊助的科技藝術展；透過與科技藝術團隊何理互動合作，讓楊丞琳演唱會上的服裝，變成一件穿戴式的互動作品；與科技藝術家黃贊倫合作，創造阿密特演唱會上獨特的肖像雕塑；與知名科技藝術家黃心健等人合作，創造江蕙演唱會的視覺意象。
科技藝術促使數位資料視覺化，透過連結物質世界與虛擬空間的體現式視域，窺見「流行文化」作為科技藝術與日常生活跨域的橋梁，提供觀者各種了解空間、影像與主體之間關係的方式，在一個奇幻視覺叢林中，人們見識了奇幻式蒙太奇空間化的投映表現，創造出奇幻的影像景觀（fantastic image-scape）。（本文作者為台灣科技藝術學會秘書長、北京師範大學－香港浸會大學聯合國際學院文化與創意學院副主席）
房貸信貸利率是多少利率多少免費諮詢試算
新聞來源https://tw.news.yahoo.com/當科技遇到藝術-科技藝術-創造奇幻的影像景觀-215006836--finance.html
留言列表
